胡永東

1983年生。中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，六安市書法家協(xié)會(huì)主席團(tuán)成員、副秘書長，六安市書法家協(xié)會(huì)楷書委員會(huì)副主任。作品入展全國第十二屆書法篆刻作品展，全國第十三屆書法篆刻作品展，安徽省首屆楷書精品展等。

專家點(diǎn)評：

胡永東的書法明顯取法北碑墓志，斜劃緊結(jié)，中宮收緊，波磔飛揚(yáng)，體勢開闊，基礎(chǔ)非常好。現(xiàn)在很多作者喜歡寫長篇的，洋洋灑灑，下筆千言，胡永東同學(xué)也不例外。能寫長篇，首尾一貫、一氣呵成，這是一種難能可貴的能力，一種對筆墨極強(qiáng)的駕馭能力。對于胡永東同學(xué)的楷書我提不出太多具體的建議，我想與其探討的是，北碑已經(jīng)寫成這樣了，以后北碑怎么寫。現(xiàn)在寫這種北碑的很多，模樣長得差不多。當(dāng)然，其他書體也往往面臨這個(gè)問題。很多理論文章直言書風(fēng)雷同，對這種現(xiàn)象進(jìn)行批評。形成這種現(xiàn)象有很多原因，其中之一就是視野需要拓寬。北碑除了《張猛龍》還有很多，風(fēng)格也很多樣，有平和的，也有拙樸的，也有特別浪漫的。同樣是墓志，并不僅僅是洛陽墓志這一個(gè)類型。現(xiàn)在考古新發(fā)現(xiàn)很多，新風(fēng)格新面目，取法的范圍可以拓寬。還有一個(gè)就是融會(huì)的問題。有的作者長年累月的反復(fù)書寫某種魏碑，寫來寫去，積習(xí)漸增，就容易寫成一個(gè)樣子。帖學(xué)發(fā)展到清代就不景氣了，甚至“帖學(xué)大壞”。原因很多，其中之一就是營養(yǎng)不均衡。學(xué)習(xí)碑刻，既要專，也要博，既要融會(huì)，更要提煉。丑不等于陋，拙不等于生，剛不等于佷，樸素不等于寒磣。這是我寫碑粗淺的感悟，希望有機(jī)會(huì)與胡永東同學(xué)共同交流。

——鄭培亮

楷書節(jié)錄楊守敬《學(xué)書邇言》中堂

自作詩《詠各拉丹冬》

賈同宇

1994年生。中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，安徽省書協(xié)青少年工作委員會(huì)委員，安徽省青年書協(xié)理事，亳州市書法家協(xié)會(huì)副秘書長。入選首批安徽省文聯(lián)首批“551”選拔培養(yǎng)計(jì)劃。作品入展全國第十二屆書法篆刻展、2020年長三角視覺藝術(shù)青年藝術(shù)家作品展等。

專家點(diǎn)評：

賈同宇同學(xué)的書法來自《石門銘》，《石門銘》又源自《石門頌》。康有為在《廣藝舟雙楫》中稱《石門銘》飛逸奇渾，分行疏宕，翩翩欲仙，源出《石門頌》《孔宙》等碑。《石門頌》《石門銘》，一隸一楷，都不好寫。楊守敬《平碑記》說《石門頌》行筆“真如野鶴閑鷗，飄飄欲仙，六朝疏秀一派皆從此出。”清代張祖翼感慨《石門頌》難以效仿，認(rèn)為“三百年來習(xí)漢碑者不知凡幾，竟無人學(xué)《石門頌》者，蓋其雄厚奔放之氣，膽怯者不敢學(xué)，力弱者不能學(xué)也。”寫《石門銘》也是如此。但《石門銘》在近年的展覽中頗受青睞，一種將原碑與康有為楷書相結(jié)合的書風(fēng)很是流行。賈同宇的書法選擇《石門銘》這一類翩翩欲仙的作品，需要做好前期的準(zhǔn)備工作：一是要有寫端莊平正楷書的基本功，楷書功底不扎實(shí)，直接寫《石門銘》要么寫得松松垮垮，要么搖頭晃腦，“遣興”容易，“盡意”很難。二是《石門銘》書寫、鑿刻的工具、材料、環(huán)境等等要做考察，相關(guān)的研究文章要拿來讀一讀，要了解《石門銘》與《石門頌》的書刻材料比我們常見的石碑、墓志要堅(jiān)硬，表面也不是很平整，在特殊環(huán)境中書寫姿勢也與日常書寫不會(huì)一樣，環(huán)境、工具、材料等因素也會(huì)影響書風(fēng)的走向。其三則是當(dāng)時(shí)的審美觀念，《石門銘》是《漢中十三品》中的一品，從《大開通》到《楊淮表》，從《石門頌》到《石門銘》，這一路走來，審美嬗變，系列呈現(xiàn)，一覽無余。學(xué)習(xí)古代碑帖，不要只盯住一件碑帖，既要尋其“源”，還要競其“流”。

——鄭培亮

楷書林則徐《出嘉峪關(guān)感賦》中堂

節(jié)臨《石門銘》

夏 杰

1997年生。中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，安徽省書法家協(xié)會(huì)會(huì)員。作品入展全國第九屆楹聯(lián)展、全國第三屆臨帖展、全國第五屆青年書法篆刻展。

專家點(diǎn)評：

當(dāng)代隸書創(chuàng)作有“內(nèi)卷”的傾向，這與書法教育有關(guān)。在隸書創(chuàng)作領(lǐng)域取得較高藝術(shù)成績的書法家會(huì)招收學(xué)生、講授書法，近朱者赤，近墨者黑，久而久之學(xué)生寫的字與老師的字越來越近似。

夏杰的隸書有一定的根基，不過，看久了總覺得眼熟，似乎在哪里見過。夏杰的隸書植根漢隸，筆畫之間、字形內(nèi)外有《禮器碑》《曹全碑》《華山碑》等名碑的遺響，也有簡牘墨跡的特征，不難看出，夏杰對隸書下了一番功夫，對傳統(tǒng)隸書的判斷也符合常規(guī)。如果夏杰就隸書的一種藝術(shù)風(fēng)尚進(jìn)行徹底的整合、挖掘，推陳出新，筆下必然會(huì)有另外一種光彩。遺憾的是，就在夏杰于藝術(shù)領(lǐng)域認(rèn)真耕耘的時(shí)候，他被當(dāng)代隸書所吸引，自覺或不自覺地受其影響，用筆雖流暢，但有了時(shí)風(fēng)的浮華，結(jié)字奇崛，卻有了概念化的標(biāo)簽。其隸書對聯(lián)“無情驟雨從天墜，有意新黃自地生”，是一件較為“陳舊”的作品，從整體布局到每一個(gè)字的掌控，從墨法變化到筆法運(yùn)用，無法調(diào)動(dòng)欣賞者的審美激情。其中一個(gè)重要的原印就是——個(gè)性缺乏。

夏杰的楷書正相反，盡管也是展覽體結(jié)構(gòu)形式，但，藝術(shù)才華體現(xiàn)在字里行間，體現(xiàn)在夏杰閑適的用筆，自如的表達(dá)、任情的鋪張。他的隸書過于拘緊，而其楷書倒顯得磊落大方。但這不等于說夏杰的楷書達(dá)到了多么高的高度。我想說的是，楷書創(chuàng)作，靈活大于謹(jǐn)嚴(yán)，恣肆高于呆板，甚至一個(gè)意外的“敗筆”，也是有審美意趣的。這么說，不知道夏杰能否理解。

——張瑞田

楷書謝莊《月賦》扇面

臨《鮮于璜碑》

徐茂生

1984年生。中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，蕪湖市書法家協(xié)會(huì)理事，蕪湖市青年書協(xié)常務(wù)副主席。作品入展全國第四屆草書展、全國第十三屆書法篆刻展、2020中國書法臨書大會(huì)。

專家點(diǎn)評：

在全面復(fù)興中華民族傳統(tǒng)文化的今天，作為書法來說就是要復(fù)興經(jīng)典書法。從這個(gè)意義上看，晉唐一體化無疑是草書史的軸心，晉唐一體化的意義不僅在于它揭示出晉唐內(nèi)在書理的一致性，同時(shí)它也為我們當(dāng)下的書法創(chuàng)作提供了一個(gè)方向。也就是在這種情景之下，徐茂生選擇對二王小草與孫過庭《書譜》的探索無疑有著深刻的現(xiàn)實(shí)意義。徐茂生以古意相尚，視孫過庭《書譜》筆法不二法門。他對“二王”、《書譜》可謂是孜孜矻矻，窮心研悟。論功夫、技巧，可謂厚積成勢，在當(dāng)代也是上乘的。從帖學(xué)立場來看，他的草書在不知不覺中對“法”的依賴成為“常態(tài)化”，導(dǎo)致他的草書呈現(xiàn)更多的法理，不免有匠氣之嫌。但一味追求“雅、平、靜”之審美趣味，很難逸出古典審美的范疇。從而導(dǎo)致他的書法在風(fēng)骨上失去筋骨之氣。

——呂金光

    草書節(jié)錄董其昌《畫禪室隨筆》中堂

自作觀帖放竿聯(lián)

徐 劍

1982年生。中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，安徽省書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，民建安徽書畫院副院長。作品入展2020“書圣故里?中國臨沂”中國書法臨書大會(huì)優(yōu)秀獎(jiǎng)，全國第八屆篆刻藝術(shù)展入展，“百年西泠?金石弘源”西泠印社國際篆刻選拔賽暨第九屆篆刻藝術(shù)評展入展等。

專家點(diǎn)評：

徐劍印章16方，取法流派印中的元朱文和滿白文，其中個(gè)別白文印又得漢玉遺風(fēng)，元朱文多得王福庵、陳巨來意趣。

滿白文和元朱文均以多字印出之，此類印耕工費(fèi)時(shí)，同時(shí)對作者的治印之功又是最大的考驗(yàn)。然整體觀之，章法安詳，字法整飭，嚴(yán)謹(jǐn)穩(wěn)妥，線之勁道，刀之利落，精工典雅，又不失圓融與渾穆。細(xì)品之，構(gòu)思精巧，平中見奇、奇中寓穩(wěn)，深得漢印“嚴(yán)謹(jǐn)中出自然，純樸中求茂密”的藝術(shù)特征。

從印章轉(zhuǎn)向篆刻和社會(huì)環(huán)境、文人親歷、印章質(zhì)材拓展等因素息息相關(guān)，從此誘發(fā)了審美上的巨變，這也是時(shí)空環(huán)境與印人身份的主體變化所致。從無意到有意，奠定了從印章的實(shí)用性轉(zhuǎn)化為具備藝術(shù)性與實(shí)用性并存的主導(dǎo)因素，從此文人的篆刻審美才得到了徹底的彰顯，其性情得以充分體現(xiàn)。若站在今天的角度去審視流派篆刻作品，僅從其創(chuàng)造性一面足以令我們驚嘆。所以“印宗秦漢”在前輩的實(shí)踐中得到印證和拓展，這不僅僅是印人為藝之口號，更不能徒于形表，而是深邃的秦漢精神和內(nèi)在的韻味。“印從書出”、“印外求印”正是鄧石如、吳讓之、趙之謙、吳昌碩等流派大師們的深度探索，所以出新更是在賡續(xù)中傳遞和深入，也是對印宗秦漢的具體體現(xiàn)。尤其是流派印中的老辣之境、嫻熟鮮活的自然之美，如何遞進(jìn)是目前此類印章的中心課題。不能簡單的理解為線條的“橫平豎直”與精致的“工穩(wěn)用刀”，之所以稱為流派是因?yàn)橛∪酥g的技法上有所差異、各自的理解有所差異、各自的篆法空間有所差異。但更主要的是印人的思想有所差異，導(dǎo)致印人在理解和認(rèn)知層面建立獨(dú)到的理解和觀點(diǎn)，各自的創(chuàng)造性勞動(dòng)在篆刻史上才贏得了一席之地。

——?jiǎng)⒑檠?/span>

徐劍印屏

謝逸如夢令一首

梅春林

1992年生。中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、阜陽市書法家協(xié)會(huì)副秘書長。首批安徽省優(yōu)秀青年文藝工作“551”計(jì)劃選拔培養(yǎng)人才，曾受邀參加中宣部的中央廣播電視臺大型文化節(jié)目《中國書法大會(huì)》。書法作品入展全國第十二屆書法篆刻作品展、安徽省第四屆書法大展最高獎(jiǎng)、安徽省第二屆“廣玉蘭獎(jiǎng)”青年書法篆刻作品展最高獎(jiǎng)。

專家點(diǎn)評：

梅春林臨顏真卿的《爭座位帖》，下了不少功夫。他通篇臨寫，還用小楷題跋，表明自己對顏真卿行書的理解。我們都知道，《爭座位帖》是顏真卿的手札，在顏氏留下的書法作品中，《爭座位帖》是獨(dú)特的存在。作為一件公認(rèn)的優(yōu)秀作品，《爭座位帖》被歷代書法家臨習(xí)，在其激昂的情緒和節(jié)奏分明的筆墨敘述中，對書法藝術(shù)的生命形態(tài)和審美張力有了深刻的體悟。因此我們說《爭座位帖》是有品質(zhì)的杰出的書法作品，也是有難度的即興書寫，有高度的藝術(shù)追求。難度和高度，藏在《爭座位帖》的詞語和書寫之中，“滿而不溢，所以長守富也；高而不危，所以長守貴也”，文辭中的價(jià)值取向，與顏真卿金戈鐵馬的縱橫馳騁如出一轍。如果說顏真卿是用筆寫的《爭座位帖》，毋寧說他是用思想寫的這件千古名帖，其中以禮說理，以理言禮，在一個(gè)超穩(wěn)定的政治秩序里，他要求任何人都克己復(fù)禮。說理時(shí)，他是以禮的方式；講禮時(shí)，他憑理性的依據(jù)，因此賁張，激越，像一條快速流淌的河流，突然轉(zhuǎn)彎，水流擊岸，浪花飛濺。

梅春林應(yīng)該懂得這一點(diǎn)，他一氣呵成，筆墨貫通，張弛有度，有時(shí)意到筆不到，有時(shí)筆到意也到，基本把握了《爭座位帖》的整體特征。

但是，把握了《爭座位帖》的整體感覺，不等于說消化了此帖的藝術(shù)養(yǎng)分。臨寫過程中對《爭座位帖》的節(jié)奏還不敏感，直奔筆法字形去了，對此帖的上下貫通、左顧右盼，甚至是筆誤與涂抹的另類魅力缺少關(guān)懷，因此這件臨摹作品形式感十足，而藝術(shù)感覺欠缺，有待進(jìn)一步超越的空間很大。只要克服掉這些問題，注意強(qiáng)化一筆一字的質(zhì)量，深化點(diǎn)線，捕捉神采，眼前就會(huì)有康莊大道。

——張瑞田

行書節(jié)錄《顏魯公年譜》條幅

海岳名言節(jié)選

彭軍見

1986年生。中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國書法家協(xié)會(huì)大型活動(dòng)骨干書家?guī)斐蓡T。作品入展全國第十二屆書法篆刻展覽、全國第八屆篆刻藝術(shù)展、全國第九屆篆刻藝術(shù)展。

專家點(diǎn)評：

彭軍見印章13方，取法古璽印6方，取法流派印7方。其中流派印多得吳讓之、徐三庚之衣缽，兩家以似魚室主人居多。篆法婀娜多姿，婉暢舒展，用刀流暢中寓澀意，沖切結(jié)合，字形的修長與寬綽之姿飄逸嫵媚。其結(jié)構(gòu)疏密聚散，上緊下松，既有吳帶當(dāng)風(fēng)之君子像，又有姍姍盡致的美學(xué)意趣。無論朱白文盡顯自家篆書委婉流暢的風(fēng)姿，在圓融的用刀中不失厚重，從刀法、篆法、章法等因素來看是統(tǒng)一的，特別是在筆意上表現(xiàn)出了一瀉千里之勢。

鄧石如在清代書法史上是震礫古今的人物，也是原創(chuàng)性作者，其篆刻的影響不僅僅是作品本身，更多的是思想理念。他提出了“印從書出”的觀點(diǎn)影響至今，吳讓之直取鄧石如，得其神髓，發(fā)展完善了“鄧派”藝術(shù)，在篆刻史上牢牢的寫下了一筆。而徐三庚直逼鄧石如和吳讓之。但過分強(qiáng)調(diào)了“緊其密，擴(kuò)其疏”，望作者深入體會(huì)不可過之。

技法決定篆刻風(fēng)格的確立，點(diǎn)畫是技術(shù)的，線條質(zhì)感對刀法有規(guī)定性，刀法的不同才影響線條質(zhì)感的變化。但是不同篆法的空間變化直接影響著分朱布白的疏密關(guān)系，所以分朱布白是藝術(shù)的范疇，也可以說風(fēng)格決定了技法。篆刻藝術(shù)發(fā)端于宋明之際，對于藝術(shù)家而言，我們更應(yīng)該探索當(dāng)下的時(shí)代特征在篆刻作品中的真實(shí)體現(xiàn)。

作者的6方古璽明顯與前者印風(fēng)不合。古璽是秦統(tǒng)一之前所有印章的統(tǒng)稱，可以上溯三代，盛于戰(zhàn)國，因是統(tǒng)稱所以分類復(fù)雜，春秋戰(zhàn)國時(shí)期各國的印章不同，原因是各國的風(fēng)俗不同，文字有所差別，但這個(gè)時(shí)期的印章多有樸、穆、厚、拙、雅之分，所以這個(gè)時(shí)期的印章表現(xiàn)多在文字美、形式美、味道美、多元美等因素下追求和表現(xiàn)，不可簡而待之。篆刻之基賴于刀法傳達(dá)篆法之美、金石之氣，作者若能深入理解，才能深入古璽的學(xué)習(xí)。

——?jiǎng)⒑檠?/span>

彭軍見印屏

天際座中聯(lián)

蔣 奎

1991年生。中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、淮南市書法家協(xié)會(huì)副秘書長。首批安徽省文聯(lián)“551” 選拔培養(yǎng)人才。榮獲第六屆、第七屆中國書壇蘭亭書法雙年展“蘭亭七子”稱號。作品入展第八屆中國書法蘭亭獎(jiǎng)、全國第十一屆書法篆刻作品展覽、全國第十三屆書法篆刻作品展進(jìn)京展。

專家點(diǎn)評：

蔣奎是一位90后青年書家，書法以行草書見長，從參展作品可以看出，其主要取法于明代董其昌。董其昌的行草書，用筆結(jié)字均源于晉人，如清風(fēng)飄拂，微云卷舒，頗得天然之趣，故今人多有臨習(xí)。蔣奎的行草書深得董字之要領(lǐng)，用筆精道，婉轉(zhuǎn)流美，墨色枯濕濃淡，收放有度，章法上也疏朗有致，頗具董書清幽淡遠(yuǎn)之韻味。董其昌作書頗重視運(yùn)腕之法，轉(zhuǎn)筆處古勁藏鋒，似拙實(shí)巧。蔣奎在學(xué)習(xí)董書的道路上，不僅應(yīng)學(xué)其“跡”，更要學(xué)習(xí)董其昌臨古卻不囿于前人，在繼承基礎(chǔ)之上推陳出新的方法和路徑。

蔣奎的隸書主要師法漢隸，用筆細(xì)膩流暢，結(jié)體端莊雅致，臨摹漢隸經(jīng)典作品時(shí)加以自己的理解，夸張了撇畫和捺畫，使作品整體更加自然活潑，且可以看出書寫背后的熟練程度。行草長卷的隸書題耑“清虛”二字，可以看出其兼學(xué)清人隸書，行筆時(shí)注重書寫性，使轉(zhuǎn)輕松，張弛有度，且未沾染清代隸書之習(xí)氣。若說不足，就是隸書所呈現(xiàn)的面貌太“新”，篆隸書以能蘊(yùn)含“古意”為佳，建議作者的用筆和結(jié)字方面多在“古意”上下功夫，能體現(xiàn)出隸書的“金石氣”為最高。

此外，行書扇面乃自作詩五律，體現(xiàn)出書者良好的人文素養(yǎng)和一定的文學(xué)功底。

——楊 勇

行草自作詩一首扇面

臨摹曹全碑

路思良

1977年生。中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、安徽省書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、安徽省書法家協(xié)會(huì)草書委員會(huì)委員、安徽省青年書法家協(xié)會(huì)理事、蕪湖市書法家協(xié)會(huì)副主席、蕪湖市青年書法家協(xié)會(huì)主席。作品入展全國第十一屆書法篆刻作品展、全國第十二屆書法篆刻作品展、第五屆林散之書法作品雙年展。

專家點(diǎn)評：

路思良是安徽中青年優(yōu)秀書家代表之一，作品曾連續(xù)入展第十一屆全國書法篆刻作品展和第十二屆全國書法篆刻作品展，可見功力不凡。路思良先生的作品以行草為主，多得益于黃庭堅(jiān)、祝枝山等歷代草書大家，整體風(fēng)格上頗有瀟灑流利之美，用筆如風(fēng)行水上，一任東西。草書最能體現(xiàn)書者的書學(xué)功底與性情，路思良的草書毫無刻意安排之感，在恣肆灑脫中盡情放縱書者性情的同時(shí)，又在規(guī)矩中游刃有余。觀其作品體勢，連綿不絕似龍蛇環(huán)繞紙面，線條的自然擺動(dòng)、空間的避讓與“沖撞”、墨色的酣暢淋漓，興致所到，一切看起來都和諧自然。

與草書的狂放不羈不同，路思良先生的楷書中規(guī)中矩，平正雅致，如若洞庭湖水，顯得波瀾不驚。唐孫過庭在《書譜》中對真書與草書二者的關(guān)系與特點(diǎn)有精彩的闡述：“草不兼真，殆于專謹(jǐn)；真不通草，殊非翰札。真以點(diǎn)畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情性；草以點(diǎn)畫為情性，使轉(zhuǎn)為形質(zhì)。草乖使轉(zhuǎn)，不能成字；真虧點(diǎn)畫，猶可記文。回互雖殊，大體相涉。”路思良的楷書與草書兩種書體相互促進(jìn)，一者豪放，一者內(nèi)斂，各具特色。

若說不足，就是草書用筆顯得過于“流利”，這或許是受到了時(shí)風(fēng)的影響，行筆一味地追求“快”，痛快淋漓的同時(shí)容易失之于“流滑”，建議作者多體會(huì)用筆的“遲澀”，所謂“徐者，緩也，即留得筆住也”。

——楊 勇

草書李白《秋登宣城謝脁北樓》中堂

臨摹懷素自敘帖