墨許山河，水大于墨是水，墨大于水是墨，水墨并重是水墨，墨的藝術(shù)本身有賴于一個(gè)完全自足的墨的世界。曾來德說：沒有什么比“墨”能夠更純粹地表達(dá)中國。這位書畫家的生存環(huán)境和與生俱來的悟性使其大膽地消解漢字的固定結(jié)構(gòu)，突破傳統(tǒng)審美定勢(shì)，創(chuàng)造出獨(dú)特的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格，最后把書法還原到大自然里，體現(xiàn)在那些獨(dú)特風(fēng)格的焦墨書法與山水畫中。他的作品書中有畫、畫中有書，從傳統(tǒng)中汲取菁華，自出機(jī)杼。這次展覽深入淺出的向讀者詮釋了，在大黑大白的起伏中創(chuàng)造出的宏闊新異的境界。

書寫新時(shí)代、謳歌新時(shí)代，是當(dāng)代書法工作者的崇高使命和不懈追求。一名當(dāng)代優(yōu)秀的藝術(shù)家必須堅(jiān)持以人民為中心的工作導(dǎo)向，深入生活、扎根人民，與時(shí)代同頻共振，認(rèn)真思考時(shí)代精神。

曾來德是一位充滿激情與創(chuàng)造力，非常活躍的書畫藝術(shù)家。他的藝術(shù)作品蘊(yùn)含著巨大張力以及對(duì)東西方藝術(shù)的雙向包容。這種創(chuàng)造用實(shí)踐行動(dòng)踐行習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會(huì)主義思想，堅(jiān)持與時(shí)代同步伐、以人民為中心、以精品奉獻(xiàn)人民、用明德引領(lǐng)風(fēng)尚，倡導(dǎo)講品味、講格調(diào)、講責(zé)任，抵制低俗、庸俗、媚俗，樹立了良好的榜樣和典范作用。省內(nèi)部分知名書畫家、書法工作者、書法愛好者參加活動(dòng)并觀看了展覽。

下午，在書法大廈二樓舉辦了曾來德書畫藝術(shù)展研討會(huì)，安徽省書法家協(xié)會(huì)原副主席桂雍主持研討會(huì)。參會(huì)的專家學(xué)者們就畫展及曾來德藝術(shù)發(fā)表了各自的感概，對(duì)曾來德近年來為中國傳統(tǒng)藝術(shù)做出的貢獻(xiàn)表示贊譽(yù)，也高度肯定了他在藝術(shù)探索中所達(dá)到成就。這也是墨許山河曾來德藝術(shù)展全國巡展中規(guī)模較大的一次。

曾來德丨1956年出生于四川省蓬溪縣，1973年入伍，2004年轉(zhuǎn)業(yè)至文旅部中國國家畫院。曾任中國國家畫院副院長、書法篆刻院執(zhí)行院長?，F(xiàn)為中國國家畫院院委、研究員，中國書法家協(xié)會(huì)理事、教育委員會(huì)副主任，中國文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)理事、書法篆刻委員會(huì)副主任，中國美術(shù)館專家評(píng)審委員會(huì)委員，北京大學(xué)客座教授，云南大學(xué)昌新國際藝術(shù)學(xué)院書法學(xué)科帶頭人，全國大城市專業(yè)畫院學(xué)術(shù)年會(huì)名譽(yù)主席，北京國畫藝術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)會(huì)長，世界華商書畫院院長。系國家一級(jí)美術(shù)師，獲國務(wù)院特殊津貼獎(jiǎng)專家，文化部?jī)?yōu)秀專家。

文/曾來德

中國藝術(shù)乃“墨”的藝術(shù)。

沒有什么比“墨”能夠更純粹地表達(dá)中國。

西畫以色為主，中國畫以筆墨為主，一念之差天壤地別。同為黑色，西畫視其為局部色，中國畫視其為本色。

墨為陽性，浸潤不定，紙為陰性，伸縮無度，同為變數(shù)，合二為一，陰陽之道，太極之學(xué)矣。毛筆變數(shù)居中，柔軟而奇怪生焉，筆以墨入紙，三者結(jié)合。一生二，二生三，三生萬物。

“天地玄黃，宇宙洪荒”漢民族對(duì)于黑色充滿敬畏，這種敬畏中包含著對(duì)永恒性的思索和向往，也包含著對(duì)這一色相自身在斑斕大千世界之中那潛寄、情緒、穩(wěn)重、大度的嘉許。

中國原始繪畫，一方面以色為本，它被用于記錄、教化或者勸戒之類，輔助人生，圖示人類活動(dòng)。另一方面漸次向著寄寓畫家心境、情緒、詩思的功能，即精神表現(xiàn)之境界進(jìn)化發(fā)展。它自色彩中脫離出來，轉(zhuǎn)向黑白兩極，以點(diǎn)線具象、具形、達(dá)意。書法、文人畫由是而來。黑色高深莫測(cè)，高深莫測(cè)為玄，玄者，幽昧深遠(yuǎn)。

蘇轍說：“凡遠(yuǎn)而無所至極者，其色必玄，故老子常以玄寄極也?！狈稇?yīng)元說：“玄者，深遠(yuǎn)而不可分別之義?！鄙蛞回炚f：“凡物遠(yuǎn)不可見者的，其色黝然，玄也。大道之妙，非意象形稱之可指，深矣、遠(yuǎn)矣，不可極矣，入名之曰玄?！薄?/p>

總之，黑色所獨(dú)具的幽昧、綿邈、深遠(yuǎn)，正好可以用來指稱“非意象形稱之可指”的“不可分別的”的“道”。簡(jiǎn)言之，黑色所獨(dú)具的抽象性和超越性在中國哲學(xué)開端的時(shí)候就被哲人們體悟到了。

王維果斷地宣稱：“夫畫道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功”。張彥遠(yuǎn)則更為理性：“夫陰陽陶薰，萬象錯(cuò)布，玄化亡言，神功獨(dú)運(yùn)。草木敷榮，不待丹碌之彩；云雪飄揚(yáng)，不待鉛粉而白。山不待空青而翠，鳳不待五色而粹。是故運(yùn)墨而五色具，謂之得意。意在五色，則物象乖矣?！蹦茨?，只有它才能追光攝影，鉤深致遠(yuǎn)——這是中國水墨畫的哲理基礎(chǔ)。水墨畫越來越有意地朝著玄理化和禪宗意味的方向發(fā)展，其筆墨語言的內(nèi)涵也越來越切近中國哲學(xué)。

獨(dú)特的書法用筆跟實(shí)際物象并沒有多大的關(guān)系，但是藝術(shù)家卻可以通過書法的文字和意象去反映自然、人生和歷史，同時(shí)依靠這種筆墨，解決藝術(shù)中極為重要的問題。當(dāng)書法的發(fā)達(dá)滲透到繪畫中時(shí)，促成中國大寫意藝術(shù)的誕生。

因?yàn)楣P法的妙處正在于：以有限引發(fā)無限，將空間時(shí)間化、三維二維化，讓視覺心靈化……在這里，一切屬于繪畫的東西都因書法的加入而迅速地走向了表現(xiàn)。所以，宗白華先生曾精辟地分析說：在中國繪畫上，求返于自己深心的心靈節(jié)奏，以體合宇宙內(nèi)部的生命節(jié)奏，一定是在書法上的獲得，就如同八卦是以最為簡(jiǎn)單的線條結(jié)構(gòu)表示宇宙萬象的變化節(jié)奏一樣。

中國書法的發(fā)達(dá)及其理念，使中國畫離開逼真再現(xiàn)也離開了色彩。借助書法，中國畫家雖然不曾努力發(fā)展透視以及光彩、解剖等等的科學(xué)方法，卻可以忠實(shí)地再現(xiàn)他們心中的印象，以及內(nèi)在的力量與熱情。更為重要的是，中國繪畫幾乎擺脫了色彩有斑駁世界，以一線墨痕，輕裝簡(jiǎn)從，在白色的紙面或絹帛上表現(xiàn)心靈與精神的無限奧妙，幽深、簡(jiǎn)淡、玄遠(yuǎn)……進(jìn)而，中國畫家對(duì)筆法的引入，抹去物質(zhì)世界，造就了從“外師造化”到“中得心源”的特殊轉(zhuǎn)變。對(duì)于他們來說，繪畫已經(jīng)是藝術(shù)家與自己內(nèi)心世界的對(duì)話，毋須求助于外部世界物像，憑筆墨之圖式即可進(jìn)行交流。

中國文化所獨(dú)具的美麗精神，正是在墨的紛繁內(nèi)涵中展現(xiàn)的。

20世紀(jì)以降，由于社會(huì)政經(jīng)及文化結(jié)構(gòu)的劇變，特別是異質(zhì)文化的大舉滲透，吾人多無視這玄之又玄、妙而又妙的世界，更不乏鄙棄背離者，行其“現(xiàn)代”、“后現(xiàn)代”之道。中國藝術(shù)固然因“他者”的進(jìn)入而豐富多彩起來，民族本色卻漸漸地失落。如果說，傳統(tǒng)藝術(shù)的特質(zhì)體現(xiàn)為墨的本色、筆的精神，那么，新的藝術(shù)正明顯地讓我毋看到這一特質(zhì)的迅速消亡與流失。墨的流失如同水土流失。

當(dāng)一個(gè)民族遺忘或背棄了她的天才們的永存的目標(biāo)時(shí)，那些煞費(fèi)苦心的現(xiàn)代發(fā)明，雖然也能發(fā)掘出各式各樣情感表現(xiàn)的空間，卻罕有人能將這種情感的表現(xiàn)引導(dǎo)到一個(gè)有價(jià)值的終點(diǎn)，這就是現(xiàn)代作品往往耽于欲望化表達(dá)，而不能賦予形式以“無憂無慮”的永久性的原因。從這一起點(diǎn)反思，我們方可認(rèn)定，墨的藝術(shù)對(duì)我們中國而言意味著什么。墨是中國藝術(shù)有別于其他一切藝術(shù)的根本所在。

墨的藝術(shù)本身有賴于一個(gè)完全自足的墨的世界。水大于墨是水，水墨并重是水墨，墨大于水是墨。所謂墨分五色，這是“事物的旋律的秘密”和“表現(xiàn)方法的秘密”（泰戈?duì)栒Z），是獨(dú)屬于中國的天賦。藉此呼喚中國墨精神的復(fù)歸！

——曾來德書畫藝術(shù)展（合肥）站部分作品欣賞